“不可能，绝对不可能！”陈老喃喃自语。

这委实太过惊人。

泰阿剑他听说过，中国古代十大名剑之一，在历史上名气极大。然而，别说现在的人，汉代之后，就没有人见过所谓的泰阿剑，这把名剑仅在史书上有过相关记载。

这也让绝大部分后人认为，泰阿剑就是虚构的，历史杜撰出来的，根本不存在。

沈世杰不服了。

“怎么就不可能？现在九州鼎都出来了。”沈世杰对此深信不疑。

古代很多有过记载而失传的宝物，楚哥都找出多少件了？他是亲眼目睹的。

在看到这把剑华丽变身之后，哪怕有人说这是轩辕剑，他都相信。

陈老被噎了下，沉默不语。

是呀！

他虽然身在海外，但对九州鼎的消息也有所耳闻，貌似也是眼前这小伙子找到的。这小子，就跟天命之人似的。

那些早已失传的宝物，一件件地在他的寻找下冒出来。

真就有种宿命感。

“泰阿剑呀！”

陈老伸手将泰阿剑接过来，仔细端详，眼睛盯着剑身上的任何一个部位，势要将这把剑看透一般。

他心情复杂。

前面还在嘴硬，自己绝对不会不舍得。但现如今，这把泰阿剑的价值，恐怕不比那幅黄公望的《黄山春游图》。

一定程度上，这把剑的意义更加重大。

毕竟这可是中国古代十大名剑之一呀！

多少人只闻其名，不见其形？古代的帝王也不例外。可如今，落在他的藏宝室里。要不是楚健来访，它恐怕还要继续隐世下去。

“这把剑，是什么时候失传的？”陈老忍不住问道。

他忽然很想了解这把千年古剑。

“秦始皇死后，好像就没有消息了。有人说，泰阿剑随秦始皇下葬了。现在看来，那是谣言。”沈世杰说道。

据传，泰阿剑由东周时期越国铸剑师欧冶子与吴国干将联手铸造的。

它是楚国镇国之宝，晋国曾为夺剑围攻楚都三年。楚王持剑登城激发剑气击溃晋军，被相剑师风胡子称为“威道之剑”。

秦亡后，项羽劫掠秦宫宝物，泰阿剑或在其列，下落成谜。

有不少古籍都记载过泰阿剑，比如《史记·李斯列传》记载“今陛下致昆山之玉，有随和之宝，垂明月之珠，服太阿之剑”。

这句话的意思是说秦始皇得到发着瑞光的昆山宝玉，衣饰上缀着光如明月的宝珠，身上佩带着太阿宝剑。

也有成语成语“泰阿倒持”，意为“倒拿着剑，把剑柄给别人。把大权交给别人，自己反受其害。”

总之，当那么多着作都有记载的时候，大概率就不是空穴来风。

当然了，关于这把剑的记载，估计是有夸张的成分。艺术加工一下，这很正常，不足为奇。

沈世杰又调侃：“怎么样？陈老，还舍得吗？”

陈老苦笑：“还真有些不舍的。”

他不怕实话实说。

要说自己完全没有不舍之意，这话说出去鬼都不信。

这一下，确实是把他架住了，左右为难。

他也没想到这把青铜剑会是历史上鼎鼎大名的泰阿剑呀！要能想到，他无论如何都不会答应的。

这时，楚健又说：“陈老，要不再换一件？”

陈老思来想去，开口道：“这样吧！刚才是老朽我食言了，以表歉意，楚小友你在我这挑两件送拍。”

他增加到两件。

实际上，他也不亏，毕竟这只是送拍，不是白送，拍卖所得的钱，不还是他的吗？变现而已。

“如此，那就多谢陈老了。”楚健笑道。

这么一来，对木棉花拍卖行更好，更有利。

楚健转头去，目光继续物色拍品。

陈老则是手持泰阿剑，怎么看都不腻，爱不惜手。

好险！这宝剑差点跟自己擦肩而过、有缘无分。好在最后还是留在自己手里，这将是他最重要的藏品。

是的！这泰阿剑的地位，已经超越了黄公望的那幅《黄山春游图》。

很快，楚健确定了第一件拍品。

“这件大明宣德桃园三结义青花梅瓶。”

陈老这次没有犹豫，点头：“好！”

这尊宣德青花梅瓶，老早就有港岛那边的富豪看上，开过三次价，从一开始的五千万港元，到去年1.7亿港元。

他还是忍住没有割爱。

明代永乐和宣德朝的青花瓷，永远不用担心没有市场，压根不用担心会砸在自己手里，只会越来越值钱。

五百多年过去，明代永乐、宣德时期的青花瓷依然是收藏市场的“硬通货”，始终占据焦点位置。

之所以会这样，有原料、工艺，以及历史价值三方面因素。

众所周知，永宣青花的独特性，首先源于一种名为“苏麻离青”的颜料。

这种原产于波斯地区的钴料，就像给永宣青花刻上了专属的“身份密码”，而这密码的背后，是明代初年郑和下西洋带来的中外文化交融盛景。

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苏麻离青料的珍贵之处，在于它烧制后呈现的独特效果。

普通钴料烧制后颜色灰暗或艳丽过度，而苏麻离青烧出的青花，蓝中带紫，浓淡相宜，在瓷器表面形成自然的“晕散”效果。

就像中国水墨画里的墨韵流转，细看还能找到细小的银黑色结晶斑点。

这种效果无法人工刻意模仿，就像天生的胎记，成为永宣青花最直观的识别标志。

其次，永乐、宣德时期的工艺水准非常顶尖，可以说是青花瓷的天花板。

要知道，当时景德镇御窑厂作为当时的“皇家瓷厂”，集中了全国最优秀的工匠，形成了一套严格的生产流程。

每一件瓷器从制坯、施釉到绘画、烧制，都要经过多重检验，稍有瑕疵就会被打碎掩埋，这种“不惜工本”的生产模式，造就了永宣青花的工艺巅峰。

永宣青花的画风极具辨识度，一改元代青花的繁复细腻，呈现出雄浑大气的风格。

画工们多采用“一笔点画”的技法，线条刚劲有力，无论是描绘缠枝莲、龙纹还是花鸟，都显得舒展流畅，充满张力。

“这青花梅瓶绝了。”沈世杰看了一圈，不禁赞叹道。

陈老得意笑道：“那是，当年我花了20万美元从一位没落商人家里收回来的。

后来，有港岛的富豪看上，开了三次价，第一次五千万港元，第二次一亿港元，去年又给我打电话，提升到1.7亿港元。”

沈世杰举起拇指：“还好陈老您没有卖。按照目前的行情，这样的青花梅瓶，至少都是2亿了。”

他不是吹牛，也是去年，首都有一场秋季拍卖会，一件明宣德青花缠枝莲纹大碗以2.07亿元落槌。

现如今，永乐、宣德时期的青花瓷，身价是越来越高，很多想要收藏的人望而止步。

实际上，这两朝的青花瓷也不是今天才贵起来的。

早在清朝，永宣两朝的青花瓷就是香饽饽，颇受追捧，就连乾隆皇帝也赞不绝口，还专门组建了一个团队，想要仿制永宣青花。

除了对永宣青花的制作执着，乾隆皇帝还大力收藏与保护这一瓷器风格。他在宫廷内建立了专门的收藏机构，积极收集了大量的永宣青花瓷器。

“这我知道，他开价一个月后，北京的那场拍卖会就开始了。”陈老说道。

也是有些庆幸，因为那时候他内心有些松动了的。

主要想着事不过三，人家都求了三次，后面恐怕不会再问。

“不过，这梅瓶的款识在哪里？我怎么没看到。”沈世杰观察了一会，都没找到款识。

楚健把梅瓶小心侧下来，让瓶口对准沈世杰：“你再看看。”

沈世杰打灯一看，原来款识在瓶子的内壁。

六字有的大小不一，起落笔处呈尖状，“大”字多撇短，捺长，“德”字“心”上无一横。

这十分少见，但也不是没有。

宣德青花款识曾有满器身的说法，根据器物造型的不同，在口沿、耳、颈、碗心、足底、流、腹部均有书写。

但主要还是以器物足内中心的青花双圈六字楷书款“大明宣德年制”居多。

另外，四字款、横款，一般写在口沿及器物肩部，高足碗的款识一般是在碗心，多为双圈六字。

款识的字体结构布局都很规矩，字与字之间距离适中，模仿晋唐小楷的笔法，笔画粗细适中，笔法遒劲有力，字体清晰。

有一位已故的古瓷鉴定家还作了一首歌：宣德年款遍器身，楷刻印篆暗阳阴，横竖花四双单圈，晋唐小楷最出群。

“还是宣德青花玩得花呀！”

没有那么死板。

永乐青花虽然也牛逼，但在款识上，永乐还有些放不开。

永乐瓷一般都没有年款，极少数有款之物如青花瓷碗类器，均把年款书写于碗的内心部，且一律是四字篆书款“永乐年制”。

“另外一件呢？”陈老问楚健。

答应再送拍两件，那就是两件。

他这里，估价过亿的藏品，超过十件。

楚健继续走动，在一尊佛像旁停下脚步，打量了一会。

“就它吧！”

陈老颔首：“好眼光！”